7 ноября пройдет уже четвертая встреча в рамках ARTDOM DESIGN TOUR в Санкт-Петербурге. Один из самых известных дизайнерских дуэтов DRAGA & AUREL выступят в качестве спикеров и расскажут свою творческую историю. В преддверии события команда ARTDOM вспоминает самые знаковые проекты дуэта.
Дизайнеры Драга Обрадович и Аурель K. Базедов создают экспериментальные предметы на стыке коллекционного дизайна и искусства.
Аурель К. Базедов родился в Мюнхене в 1963 году, окончил Академию изящных искусств Бреры.
Драга Обрадович родилась в Сербии в 1964 году. В 1984 она переехала во Флоренцию, где окончила Академию изящных искусств по специальности «Живопись». Она работала в сфере моды сначала моделью, а позже дизайнером.
Их пути объединились в 2007 году: они стали партнерами в работе и в жизни и основали многопрофильную дизайн-студию Draga & Aurel на берегу озера Комо. Они работают как слаженный механизм, но в целом стараются выделять зоны ответственности каждого: Драга отвечает за визуальную концепцию, также у нее есть опыт создания текстиля. Аурель же занимается технической стороной, реализацией конструктивных идей и столярными работами.
Будучи пионерами upcycling, они прочесывали блошиные рынки, ярмарки и антикварные магазины в поисках винтажной мебели и старались дать вторую жизнь вещам. Как настоящие ремесленники, они тщательно восстанавливали, реставрировали мебель, используя подручные материалы, вручную очищали и заливали трещины, меняли обивку и наполнитель кресел, расписывали и покрывали лаком. Так появились первые коллекции Deshabillé и Heritage, которые стали отражением их подхода к винтажу.
Аурель К. Базедов родился в Мюнхене в 1963 году, окончил Академию изящных искусств Бреры.
Драга Обрадович родилась в Сербии в 1964 году. В 1984 она переехала во Флоренцию, где окончила Академию изящных искусств по специальности «Живопись». Она работала в сфере моды сначала моделью, а позже дизайнером.
Их пути объединились в 2007 году: они стали партнерами в работе и в жизни и основали многопрофильную дизайн-студию Draga & Aurel на берегу озера Комо. Они работают как слаженный механизм, но в целом стараются выделять зоны ответственности каждого: Драга отвечает за визуальную концепцию, также у нее есть опыт создания текстиля. Аурель же занимается технической стороной, реализацией конструктивных идей и столярными работами.
Будучи пионерами upcycling, они прочесывали блошиные рынки, ярмарки и антикварные магазины в поисках винтажной мебели и старались дать вторую жизнь вещам. Как настоящие ремесленники, они тщательно восстанавливали, реставрировали мебель, используя подручные материалы, вручную очищали и заливали трещины, меняли обивку и наполнитель кресел, расписывали и покрывали лаком. Так появились первые коллекции Deshabillé и Heritage, которые стали отражением их подхода к винтажу.
Итальянские стулья FURRY CHAIRS Умберто Масканьи 1950-х годов, восстановлены и переосмыслены Draga & Aurel.
Итальянский буфет DORA 1960-х годов отреставрирован с использованием эпоксидной смолы Draga&Aurel.
В философии работ Draga & Aurel прослеживается идея смешения культур, тема памяти и любовь к предметам, которые связывают людей с историческим наследием человечества. Дизайнеры создают свой собственный алфавит, через который пересказывают свое представление о мультикультурном мире.
В 2009 году дуэт дебютировал на Неделе дизайна в Милане. Этот опыт положил начало их партнерским отношениям с мебельными компаниями Baxter и Wall&Deco. В последующие годы к их числу присоединились новые бренды, такие как Visionnaire и Gallotti&Radice, а в последнее время -- Poltrona Frau и Giorgetti.
В 2019 году дуэт представил свой новый персональный проект Transparency Matters («Прозрачность имеет значение»). Это различные предметы дизайна — от столов до светильников — из эпоксидной смолы, которые вдохновлены аскетичными формами минимализма, футуристическими образами космической эры и узорами оптического искусства.
Они исследует природу и возможности прозрачности, неразрывно связанные со световыми и цветовыми эффектами.
Столешницы разных оттенков на бронзовых, латунных и цементных основаниях, кресла из стекловолокна с эффектом бархата, предметы, вдохновленные работами концептуальных художников Дональда Джадда и Сола Левитта, световые скульптуры Joy, превращающиеся при свете лампы в неоновую “таблетку” — все предметы вошли в эту линейку, исследующие тему цвета и прозрачности.
В 2009 году дуэт дебютировал на Неделе дизайна в Милане. Этот опыт положил начало их партнерским отношениям с мебельными компаниями Baxter и Wall&Deco. В последующие годы к их числу присоединились новые бренды, такие как Visionnaire и Gallotti&Radice, а в последнее время -- Poltrona Frau и Giorgetti.
В 2019 году дуэт представил свой новый персональный проект Transparency Matters («Прозрачность имеет значение»). Это различные предметы дизайна — от столов до светильников — из эпоксидной смолы, которые вдохновлены аскетичными формами минимализма, футуристическими образами космической эры и узорами оптического искусства.
Они исследует природу и возможности прозрачности, неразрывно связанные со световыми и цветовыми эффектами.
Столешницы разных оттенков на бронзовых, латунных и цементных основаниях, кресла из стекловолокна с эффектом бархата, предметы, вдохновленные работами концептуальных художников Дональда Джадда и Сола Левитта, световые скульптуры Joy, превращающиеся при свете лампы в неоновую “таблетку” — все предметы вошли в эту линейку, исследующие тему цвета и прозрачности.
Светильник Joy small из коллекции Transparency Matters
Golia bench из коллекции Transparency Matters
Agatha из коллекции Transparency Matters
Zen coffee table из коллекции Transparency Matters
Коллекционные предметы DRAGA & AUREL, существующие на стыке ностальгии по прошлому и современного дизайна, находят идеальное место в самых престижных галереях, таких как Rossana Orlandi, Nilufar и Todd Merrill Studio. Кроме того, они часто участвуют в художественных и дизайнерских выставках и ярмарках.