Основатель и философ бренда Macrolux Алессандро Беттиол в эксклюзивном интервью раскрывает принципы, которые легли в основу одной из самых уважаемых итальянских марок в мире сложного освещения. В разговоре он говорит не о люменах и ваттах, а о романтизме, пропорции, детали и том, как свет формирует память и эмоции. Беседа с Беттиолом — это погружение в мир, где технология служит одной цели: создать одушевлённую, отзывчивую среду, в которой человек чувствует себя по-настоящему живым.
В чем философия Macrolux относительно того, как свет должен преобразовывать пространство и влиять на эмоции человека?
Философия Macrolux всегда следовала одной руководящей идее: сделать техническое освещение менее «техническим» и более человечным. Мы часто описываем это как форму «романтизма» — не в сентиментальном, а в философском смысле, где свет выступает способом гуманизации пространств, в которых мы живем.
Для нас освещение — это не только производительность. Это атмосфера, интимность, эмоциональный баланс и тонкое облагораживание повседневной жизни.
С проектом Lumisonа это видение естественным образом расширяется. Гуманизация пространства достигается уже не только светом, но тремя сенсорными измерениями — светом, звуком и ароматом, — которые координируются технологиями. Технологиями, которые не доминируют над средой, а делают ее более отзывчивой, теплой и живой. В этом смысле Lumisonа — не разрыв с Macrolux, а продолжение.
Для нас освещение — это не только производительность. Это атмосфера, интимность, эмоциональный баланс и тонкое облагораживание повседневной жизни.
С проектом Lumisonа это видение естественным образом расширяется. Гуманизация пространства достигается уже не только светом, но тремя сенсорными измерениями — светом, звуком и ароматом, — которые координируются технологиями. Технологиями, которые не доминируют над средой, а делают ее более отзывчивой, теплой и живой. В этом смысле Lumisonа — не разрыв с Macrolux, а продолжение.
Как вам удается сочетать богатое культурное наследие Италии с запросами современного потребителя в ваших коллекциях?
Культурное наследие Италии глубоко укоренено в искусстве, а не только в дизайне. Современные потребители по-прежнему ищут дизайнерское совершенство — область, в которой Италия остается мировым эталоном, — но они также ищут смысл, эмоцию и культурную глубину, стоящую за объектами.
Поэтому наше декоративное направление развивается через то, что мы называем «Артификацией» (Artification) — творческий процесс, в ходе которого продукт не просто проектируется, а «наполняется влиянием искусства» по своей сути. Артификация — это превращение объекта в нечто, несущее в себе художественные качества, эмоцию, напряжение, атмосферу, память, не становясь при этом музейным экспонатом.
На практике это означает, что наши новые декоративные коллекции разрабатываются на основе культурной нарратива, движимого искусством, который обогащает идентичность объекта, продолжая при этом соответствовать современным ожиданиям в области технологий, удобства использования и интеграции в современные интерьеры.
На практике это означает, что наши новые декоративные коллекции разрабатываются на основе культурной нарратива, движимого искусством, который обогащает идентичность объекта, продолжая при этом соответствовать современным ожиданиям в области технологий, удобства использования и интеграции в современные интерьеры.
Если бы вам пришлось описать ДНК Macrolux тремя словами (кроме «качество» и «дизайн»), что бы это были за слова?
Романтизм.
Пропорция.
Деталь.
Под романтизмом мы понимаем способность делать свет человечным и атмосферообразующим. Пропорция — это наша архитектурная дисциплина, то, как объекты принадлежат пространству. Деталь — это наш знак точности, то, что замечаешь со временем, и то, что заставляет продукт длиться, визуально и физически.
Пропорция.
Деталь.
Под романтизмом мы понимаем способность делать свет человечным и атмосферообразующим. Пропорция — это наша архитектурная дисциплина, то, как объекты принадлежат пространству. Деталь — это наш знак точности, то, что замечаешь со временем, и то, что заставляет продукт длиться, визуально и физически.
Где рождаются светильники Macrolux? Насколько производство локализовано в Италии и почему это важно?
Macrolux рождается в Италии в самом полном смысле: стиль и творческий процесс, инжиниринг и промышленная разработка, производство и контроль качества.
Сохранять эту цепочку в Италии важно, потому что идентичность — это не слоган, а процесс. Когда творческое и производственное ядро вынесено на аутсорсинг, бренд постепенно теряет авторство, целостность стиля, дисциплину исполнения и, в конечном счете, надежность результата.
Локальная разработка позволяет нам защищать как творческую идентичность, так и стандарты качества, которые определяют Macrolux.
С какими материалами вы работаете?
Наши продукты представляют собой сложные системы, поэтому наша палитра материалов широка и тщательно подобрана. Мы работаем с алюминием, сталью, стеклом, цинковым сплавом (zama), текстилем и применяем специальные финишные покрытия. В последнее время мы также используем высокопрочные полимеры — прочные материалы, которые в определенных применениях могут предложить оптические и технические свойства, превосходящие стекло.
И поскольку технологии становятся все более важными для нашей эволюции, материалы также включают в себя электронные компоненты, отобранные с вниманием к соответствию стандартам и устойчивому развитию, включая выбор решений с низким воздействием на среду и постепенное сокращение использования опасных веществ.
И поскольку технологии становятся все более важными для нашей эволюции, материалы также включают в себя электронные компоненты, отобранные с вниманием к соответствию стандартам и устойчивому развитию, включая выбор решений с низким воздействием на среду и постепенное сокращение использования опасных веществ.
Вы сотрудничаете со сторонними дизайнерами или вся работа выполняется внутренней командой?
Macrolux — не «дизайн-ориентированный» бренд в общепринятом смысле. Многие дизайнерские бренды построены вокруг узнаваемости внешних дизайнеров, где каждый продукт может отражать другого автора и, следовательно, другое стилистическое направление.
Мы — «стиле-ориентированный» бренд. Подобно крупным модным домам, мы действуем в рамках сильной и последовательной идентичности, которая стоит на первом месте. Дизайнеры работают в рамках этой идентичности, часто оставаясь за кадром, и продукт призван демонстрировать не имя дизайнера, а узнаваемый язык бренда.
Наш творческий процесс следует трем принципам: уважение к ДНК бренда, четкий вдохновляющий мотив и финальный «каприччо» (capriccio) — тонкий почерк творческого ума, который никогда не громче самой идентичности. Внешние коллаборации возможны, но только если они служат этой преемственности и никогда не размывают ее.
Мы — «стиле-ориентированный» бренд. Подобно крупным модным домам, мы действуем в рамках сильной и последовательной идентичности, которая стоит на первом месте. Дизайнеры работают в рамках этой идентичности, часто оставаясь за кадром, и продукт призван демонстрировать не имя дизайнера, а узнаваемый язык бренда.
Наш творческий процесс следует трем принципам: уважение к ДНК бренда, четкий вдохновляющий мотив и финальный «каприччо» (capriccio) — тонкий почерк творческого ума, который никогда не громче самой идентичности. Внешние коллаборации возможны, но только если они служат этой преемственности и никогда не размывают ее.
Что является самым сложным аспектом в проектировании светильника?
Самое сложное — не сам объект, а тот опыт, который он создаст, когда войдет в чью-то жизнь.
Осветительный прибор должен создавать опыт, который может быть эстетическим, эмоциональным и даже связанным с памятью. И чтобы опыт действительно имел значение, он должен стать тем, что люди запоминают. Это происходит только тогда, когда красота создает реальное эмоциональное и перцептивное вовлечение.
Для нас красота — не только визуальная, это также качество присутствия, то, как свет ведет себя в пространстве, и то, как объект поддерживает жизнь, а не просто выглядит.
Для нас красота — не только визуальная, это также качество присутствия, то, как свет ведет себя в пространстве, и то, как объект поддерживает жизнь, а не просто выглядит.
Какой ключевой совет вы бы дали человеку, выбирающему светильник для своего интерьера?
Не выбирайте светильники как изолированные объекты. Выбирайте освещение как часть культурного и стилистического видения интерьера в целом.
Когда люди выбирают предметы только потому, что они им «нравятся», не учитывая культурную идентичность, которую эти объекты несут, пространство часто становится коллажем — красивыми предметами, которые не принадлежат одному языку. Результат — несоответствие. Отдельные объекты могут быть сильными, но вместе они не «звучат» на одной частоте.
Мой совет прост: выберите правильный бренд и позвольте ему задать стилистическое направление проекта освещения. Целостное видение, разработанное брендом с четкой идентичностью, всегда сильнее, чем сумма разрозненных выборов.
